2019-2020年高中語文 米洛斯的維納斯備課資料 粵教版必修4.doc

2019-2020年高中語文 米洛斯的維納斯備課資料 粵教版必修4據(jù)說維納斯的胳膊在19世紀出土時還完好無損，右手提著將要滑落的裙裾，左手托著一只蘋果?？刹恢诤螘r何地兩條胳膊神秘地失蹤，給世人帶來無限惋惜。后來，“斷臂的維納斯”成了“缺憾的美”或“美的缺憾”的代名詞。不過維納斯的塑像還是太美了。她除了損失兩條胳膊外，別無所損，渾身透散著柔美、靜穆、高雅的氣質(zhì)，代表了古希臘雕像藝術(shù)的最高成就。她太有名了，以致人們要用筆正面描寫和議論她，都是一件很難的事。其難處一是“肉眼凡胎”的觀者何敢少窺如艷陽般光焰輝煌的美神而遽下斷語；二是自從她二度出生以來，一代代人的文字記錄數(shù)不勝數(shù)，后生晚輩何能超越前賢。該說的都說完了，在她面前難道只有保持緘默、沉靜？不是的，今有日本的清岡卓行，獨具新銳的藝術(shù)感受力，從美神肩下本應伸展或彎曲的兩條玉臂的空蕩處放任想象，揮灑筆墨，縱情謳歌維納斯極至的美麗，謳歌人類的藝術(shù)創(chuàng)造力。來源:Z*xx*k清岡卓行兩眼凝視著“虛無”，他看見了什么？第一，他看見了藝術(shù)的奧秘。“缺憾的美”也是一種美，一種具有特殊意義的美，它“借舍棄部分來獲取完整”。在藝術(shù)領(lǐng)域，“缺憾的美”就是完整的美?！巴暾敝甘裁矗俊澳鞘チ说碾p臂正濃濃地散發(fā)著一種難以準確描繪的神秘氣氛”，指一種莊嚴肅穆的“神秘氣氛”“正深深地孕育著具有多種多樣可能性的生命之夢”，指一種具有原創(chuàng)性的生命力量。這讓我們聯(lián)想到東方神秘哲學：“惚兮恍兮”“窈兮冥兮”“微妙玄通，深不可測”（老子），這便是“神秘”,“缺憾”正如“無”，“無”何異于“有”？這是至德至善至美的一種更高級的存在。也就是說，清岡卓行作為一個東方哲學、東方文學藝術(shù)精神哺育成長的作家，以他獨有的藝術(shù)敏感，目光越過藝術(shù)的“實有”、外在形式，窺見藝術(shù)最深奧的“道”，或曰藝術(shù)領(lǐng)域的特殊規(guī)律：從缺損中見完美，見出無限生機、無限神秘和無限的美。第二，他看見了無數(shù)雙眼睛。清岡卓行根本不在意美神玉臂的原始狀樣，甚至厭恨和恐懼原臂的復殖，因為他想到了無數(shù)雙富有創(chuàng)造力的眼睛注視之下的“可能存在的無數(shù)雙秀美的玉臂”，認為“她是為了自己的麗姿，無意識地隱藏了那兩條玉臂，為了漂向更遠更遠的國度，為了超越更久更久的時代?！本褪钦f斷臂的維納斯，維納斯的斷臂，激發(fā)起多少不同時代、不同國度、不同膚色的人的美好想象！在一千個觀眾心目中就有一千雙完美的雙臂。斷臂仿佛成為神奇的藝術(shù)符碼，隨千萬觀眾的解讀而時時翻新。她永遠生活在當代。在此作者又為我們揭示了一條藝術(shù)規(guī)律：藝術(shù)形象的意義應由讀者、觀眾來填補、完善和闡釋。正如接受美學家所言：“闡釋似乎正試圖補償藝術(shù)已經(jīng)失去的東西?！痹谧髡摺⒆髌纺莾汉雎?、遺忘、喪失的東西，正好由讀者、觀眾拾起并重新建構(gòu)、放大、美化而成無數(shù)同質(zhì)異構(gòu)的嶄新東西。這就是藝術(shù)的神妙功能。第三，他看見了看對象化的自身。藝術(shù)是人類自身的對象化，人類可以從中照見自己的創(chuàng)造力，照見自己的趣味、人格、理想。這關(guān)乎藝術(shù)創(chuàng)造，其實鑒賞又何嘗不是如此！藝術(shù)鑒賞是一個無限大的空間，任人依自己的眼力與心界在這一空間的某維度上凝定自己的水準，找到自己的感悟起點。人們的文化水準高低、心胸廣狹、人格優(yōu)劣在藝術(shù)鑒賞中都毫無遮攔地顯露出來。正如馬克思所說：“因為任何一個對象對我的意義（它只是對那個與它相適應的感覺說來才有意義）都以我的感覺所及的程度為限。”奉讀米洛斯的維納斯，撲面而來的是發(fā)自作者人格境界的一股強烈感染力，如同感受夏日里海邊溫暖而狂野的風暴。這風暴里挾著美好的情感、意志，那是作者自始至終動情地訴說自己的真切感受，言語間透露出對藝術(shù)的最徹底的鐘愛，體現(xiàn)他的高尚情懷，他的赤子之心；這風暴里挾著清新的靈氣、悟性，那是作者從一個意想不到的角度揭示人類藝術(shù)杰作的感染力、震撼力，并用文字準確而暢快地描述自己的感受，印證他的藝術(shù)穎悟卓爾不群。來源:斷臂維納斯賜予了清岡卓行袒露心跡的激情，為我們留下一篇優(yōu)美的散文；清岡卓行的散文留給我們醇濃的美味，啟發(fā)和激勵我們對藝術(shù)的敏感、熱愛。（載于中小學教材教學xx年第12期）如何理解“殘缺美”？從清岡卓行米洛斯的維納斯談起清岡卓行米洛斯的維納斯一文提出了一個值得討論的問題，就是如何理解“殘缺美”。這個問題一直存在著，卻并沒有可以讓人普遍接受的定論，所以值得繼續(xù)研究。還是從斷臂維納斯這個具體的審美對象說起。清岡卓行針對維納斯的斷臂，大膽說出了他的“實際感受”。既然只是談個人審視一件藝術(shù)品時的感受，并從這種真實的個人的“實際感受”出發(fā)提出假設，則無論說什么，都是他的權(quán)利，別人贊同與否，也都可以本著他們的“實際感受”，提出各自的理由，以行使各自發(fā)言的權(quán)利，而大可不必因為首先認定別人說錯了，就從根本上否定別人說話的權(quán)利。來源:Z#xx#k我覺得清岡卓行的有些論述，不無啟發(fā)意義。比如他說，“那失去的雙臂正濃濃地散發(fā)著一種難以準確描繪的神秘氣氛，或者可以說，正深深地孕育著具有多種多樣可能性的生命之夢。換言之，米洛斯的維納斯雖然失去了兩條由大理石雕刻成的美麗臂膊，卻出乎意料地獲得了一種不可思議的抽象的藝術(shù)效果，向人們暗示著可能存在的無數(shù)雙秀美的玉臂。”請注意在這里他只是說，失去的雙臂在客觀效果上對人們的想象具有一種“暗示”，這種說法我想可以接受。他進一步肯定，這種“暗示”并沒有助長人們對于殘缺、不幸和丑陋之物的變態(tài)與畸形的欣賞，而是激發(fā)了人們對“可能存在的無數(shù)秀美的玉臂”的想象。換言之，雕像的原創(chuàng)者本來給維納斯創(chuàng)造的雙臂之失去，并沒有因為難以彌補的遺憾而使人們放棄了對美的追求，相反，倒是因此強化了人們對應該存在、不應該毀壞的美的渴望。這個意思，我想也是不錯的；在上面引用的那段話里，清岡卓行贊賞維納斯的斷臂，本質(zhì)上仍然是贊賞美，只是這種美在他看來已經(jīng)和斷臂有了不解之緣。清岡卓行又指出，“除了兩條胳膊之外，其他任何部位都喪失不得”，他的意思也許是說，維納斯的缺憾，缺得有點“巧妙”：其他部位完整無缺，則其作為一座雕像，主體之美已經(jīng)完成了，這樣雙臂的失去才只是一種美中不足，而非主體之美完全的毀滅。因為主體之美的存在，我們才有了堅實的基礎(chǔ)和理由，去想象那失去的雙臂該有多美妙。他還進一步提出大膽假設，認為胳膊（手）的失去之所以能激發(fā)人們無窮的想象，是因為胳膊（手）“是人同世界、同他人或者自己進行千變?nèi)f化交涉的手段。換言之，它是這些關(guān)系的媒介物”。的確，日常生活中手的動作，手的姿勢，本來就千變?nèi)f化，人們本來就熟悉這種千變?nèi)f化的可能性，因此維納斯失去的雙臂（手）引起人們豐富的想象，也就有日常生活經(jīng)驗做基礎(chǔ)，而顯得十分自然。來源:學?？?。網(wǎng)到此為止，我認為清岡卓行誠實地說出了他的“實際感受”，說得也很有道理，符合一般欣賞心理。可惜，他為了把上述想法推向極致，又說了許多過頭話。比如，他說維納斯“為了如此秀麗迷人，必須失去雙臂”，仿佛失去雙臂，倒成了維納斯雕像所以美好的必要條件，這就違背了常理和常識但不一定是“殘無人性”。清岡卓行整篇文章，還是嚴格限制在藝術(shù)理論和欣賞心理學范圍，我們沒必要從倫理的角度予以批評，也不必僅從倫理的角度出發(fā)，認為“我們只能承受殘缺的痛苦和承擔修補殘缺的責任，而不能去欣賞它的殘缺”。很顯然，這里的“它”是一座雕像，并非女愛神阿佛洛狄忒。恐怕誰都應該承認，維納斯的美是有遺憾的美?；蛘哒f，維納斯的美雖然有遺憾，卻仍然不失為一種美。維納斯美，美在原創(chuàng)者在所幸未遭毀壞的雕像主體部分已經(jīng)完成的不朽創(chuàng)造，以及欣賞者因為感動于原創(chuàng)者已經(jīng)完成的創(chuàng)造，而竭力在各自想象中對那不幸失落的肯定同樣美妙的雙臂熱情的修補。換言之，維納斯的美，在于原創(chuàng)者和欣賞者共同的審美創(chuàng)造活動與審美理想的遇合，而并不在其雙臂的不幸失去。如果說，世界上存在著“殘缺美”現(xiàn)象，那么根據(jù)我們欣賞斷臂維納斯的經(jīng)驗（包括清岡卓行氏的一部分寶貴經(jīng)驗），所謂“殘缺美”，應該是本體的或內(nèi)在的美，因其本身的美感力量特別強大，克服了局部的或外在的殘缺，頑強地顯出自身，以至于局部的殘缺之單純的遺憾、不幸和丑陋，似乎也可以神奇地消于無形，成為整體美的一部分至少沒有成為損害整體美的不和諧因素。從欣賞者的角度說，他（她）眼里之所以出現(xiàn)“殘缺美”，并非他（她）有化丑為美的法術(shù)，而是因為他（她）憑借自己發(fā)現(xiàn)美、領(lǐng)悟美的能力，越過或克服了對象局部或表面的殘缺，從而欣賞到對象本體的雖然殘缺卻依然不可動搖、無法掩飾的美。比如，一幅整體上能夠給人美感享受的中國書法，局部有涂改、缺筆乃至別字，令人遺憾，但也只是白璧微瑕；比如，出土青銅文物，失去了鑄造成功時的奪目光彩，卻意外地以其斑駁銹跡或缺損，顯出古樸與猙獰之美；比如，美人臉上的雀斑、痣疣或口中的小虎牙，本身并不美，但因為畢竟是局部缺憾無傷大雅，而被欣賞者包容，接受，乃至進一步將這些小小的不足想象為整體美的一部分，美其名曰“美人痣”之類，也是正常的審美現(xiàn)象；其他如西施之病，如飛燕之瘦，如玉環(huán)之肥，都屬于這一范疇。果如此，則美還是因為美本身，而不是因為殘缺。正如維納斯的美，首先在于原創(chuàng)者已經(jīng)完成的雕像主體部分的美，而斷臂不是因為其雙臂的不幸失去反而給整座雕像帶來了美，也可以說，紅樓夢的美，在于曹雪芹已經(jīng)完成的前八十回，而不在于那未完成或者由別人拙劣地續(xù)作的后若干回；雨果巴黎圣母院鐘樓怪人卡西莫多的美，在于人類崇高美好的心靈所煥發(fā)的美，這種美震撼人心的力量如此強大，以至于在我們看來，卡西莫多外表不幸的丑陋實在可以忽略不計，至少可以接受。反之，如果沒有曹雪芹在紅樓夢前八十回天才的創(chuàng)造，談論紅樓夢的“殘缺美”還有什么意義？如果沒有美好崇高的心靈之光的照耀，或者如果沒有作家雨果以及高明的讀者深厚的人道主義美學思想的創(chuàng)造性審視，卡西莫多面容的丑陋，至多是令人同情的不幸，而不可能成為這個人物實際帶給讀者的美感的源泉?！皻埲泵馈?，是指帶有可以被克服或被包容的某種殘缺的藝術(shù)品或其他審美對象本身具有的美，而不是指殘缺本身能夠帶給藝術(shù)品或其他審美對象以美這后一種所謂的“殘缺美”屬于子虛烏有，并不存在。對中國古代繪畫理論和詩論、文論所說的空（有）和虛（實）的辯證關(guān)系，也應作如是觀。比如一幅畫，如果沒有畫家已經(jīng)畫出的內(nèi)容（有、實），一張白紙（無、虛）會有什么審美價值？但繪畫詩文里的空白，和維納斯雕像雙臂的失去，一是故意“留白”，一是無意和被動的毀損，區(qū)別還是很明顯的，相似點僅在客觀效果上都具有對想象力的暗示和激勵之功。來源:學?？啤＞W(wǎng)清岡卓行在維納斯不幸斷臂的前提下，欣賞到了維納斯依然難以掩蓋的本體美，并陶醉忘情于其中。但是，或許因為第一印象或先入之見對他造成的震撼過于強大，或許因為自1820年維納斯雕像被發(fā)現(xiàn)于希臘米洛斯島以來，人類在欣賞這件殘缺的藝術(shù)品的漫長過程中已經(jīng)形成了一種心理定式，或許還因為后世無數(shù)藝術(shù)家在修補維納斯雙臂的工作上持續(xù)而絕望的失敗，使得清岡卓行先生不知不覺中將自己從眼前這件殘缺的藝術(shù)品身上獲得的審美感動視為無以復加的極致，別的任何什么包括一度存在而只是后人無法找到的維納斯雕像本來的雙臂和擁有這本來的雙臂的完整的維納斯雕像都不能代替被他推為極致的維納斯的斷臂。這種心理，在他個人，也許可以用“曾經(jīng)滄海難為水，除卻巫山不是云”來解釋，卻萬萬不可推而廣之，像他所說的，“人們只要一度被這神秘氣氛所迷，必將暗自畏懼兩條一覽無余的胳膊會重新出現(xiàn)在這座雕像上，哪怕那是兩條如何令人銷魂勾魄的玉臂！”甚至，“如果發(fā)現(xiàn)了真正的原形，我對此無法再抱一絲懷疑而只能相信時，那我將懷著一腔怒火，否定掉那個真正的原形，而用的正是藝術(shù)的名義?！逼鋵?，他應該沒有忘記，在他從欣賞斷臂維納斯而發(fā)展到孤立地欣賞維納斯的斷臂之前、之時和之后，維納斯雕像的失去雙臂，無論如何也是人類藝術(shù)史上一個大大的不幸。如果這種不幸一朝被彌補，如果“真正的原形”一朝被發(fā)現(xiàn)，清岡氏個人自然還有權(quán)繼續(xù)欣賞和珍念那長時間存在于人類藝術(shù)史上曾經(jīng)供無數(shù)人長時間欣賞的斷臂維納斯，卻沒有任何理由阻止別人在“真正的原形”面前發(fā)生新的（其實應該是“舊”的）審美感動。假如“真正的原形”真有一天重見天日，我想完全可以允許清岡氏以及與清岡氏抱有相同意見的人們繼續(xù)欣賞斷臂維納斯，只要他們不跑過來，將“真正的原形”重新人為地弄得殘缺，強迫天下人的口味和自己一致。來源:大千世界，無處不美。有各種各樣的美，就允許人們欣賞各種各樣的美，不能獨美其所以為美者，看不到別人眼前心里存在的美，更不能倒果為因，因為懂得欣賞有殘缺的藝術(shù)品的美，而將這美偏激地歸結(jié)為殘缺本身，以殘缺為美，忘記美之所以為美者，甚至非要把一切藝術(shù)品都弄得殘缺不全不可。這種怪論，就不能不說是墮入魔道了。本文僅僅就事論事，無意給所謂“殘缺美”下終極性的定義。在美學理論上，“殘缺美”也只是一個權(quán)宜的說法，并非十分站得住腳的概念。從柏拉圖開始，美學上就區(qū)分了“美本身”（或“美的理念”）與“美的事物”，前者是抽象的、絕對的，后者是具體的、相對的。在具體審美欣賞活動中談論的“美”，并非抽象、絕對的“美本身”或“美的理念”，而是具體、相對的“美的事物”。具體、相對的審美對象因為不是存在于理念世界的抽象和絕對之美，所以總不“完美”。既如此，挑剔的人從中看出瑕疵、不足，甚至“殘缺”，也就無怪其然了。大概這就是“殘缺美”所以存在的根據(jù)吧?！皻埲泵馈辈皇恰懊辣旧怼?，也不是“美本身”在“美的事物”中的顯現(xiàn)，在終極意義上，它指示著“美本身”和“美的事物”之間一段永遠無法消除的距離，人類審美活動中一道永遠無法抹去的陰影。我們不是生活在天國，不是生活在理念世界，而是生活在并不“完美”的現(xiàn)實世界，所以“殘缺”總是和“美”相伴產(chǎn)生，如影隨形。不能因為“美”而看不到“殘缺”，更不能因為“殘缺”而否定“美”的存在?！懊赖氖挛铩钡谋举|(zhì)，恰恰是對自身的“殘缺”的克服，從而指向“美本身”。但它如果完全克服了自身的“殘缺”，也就不是“美的事物”，而變成超出人類欣賞力范圍的“美本身”了。