《愛上語文》12集文字稿.docx

《《愛上語文》12集文字稿.docx》由會員分享，可在線閱讀，更多相關(guān)《《愛上語文》12集文字稿.docx（21頁珍藏版）》請在裝配圖網(wǎng)上搜索。

1、王崧舟百家講壇《愛上語文》12集文字稿 第一集《語文中的文化美》 語文太重要了！ 語文的重要性無論怎么說都不為過。 第一，對廣大中小學學生來說，語文是學好其它各門學科的基礎(chǔ)，是基礎(chǔ)的基礎(chǔ)，基礎(chǔ)不牢，地動山搖； 第二，對任何一個普通人來說，語文是我們?nèi)粘Ｉ钪凶钪匾慕浑H工具，沒有語文，我們可能寸步難行； 第三，對我們這個民族來說，語文是三千年中華文化最重要的載體，而語文本身又是三千年中華文化最重要的結(jié)晶； 第四，對每個中國人來說，語文是我們的母語，是每個中國人的精神家園。 無論怎么說，我們都沒有理由不愛語文。 在我們的語文中，最中國、最有文化含量的當然是流

2、傳千年的經(jīng)典；在流傳千年的經(jīng)典中，最美麗、最有魅力的當然是中國古典詩詞。他們就是我們語文皇冠上最璀璨的明珠。 中國古典詩詞究竟應該怎么去讀呢？為什么我們讀了那么多詩詞還是沒有文化呢？又有哪些古典詩詞可能一直被我們誤讀著而我們卻渾然不覺？為什么魅力無窮的古典詩詞在我們讀來卻索然無味？我們讀古典詩詞只是為了讀古典詩詞嗎？最終的目的究竟是為了什么？ 讓我們一起帶著這樣的思考和期待，愛上詩詞、愛上經(jīng)典、愛上語文、愛上中國文化。 每一個中國人都要學語文。從小學到中學，每一個中國人至少要學十二年的語文。如果按照課時來算，每一個中國人學語文的時間一般都不會少于2500個課時。 不得不說，在中

3、小學的所有學科中，語文占的時間一定是最多的，我們學語文花的時間也一定是最多的。 但是，占了最多的課時，花了最多的精力，我們的語文又學得如何呢？ 早在1978年，語文教育大家呂叔湘先生就指出：“十年時間，2700多課時，用來學本國語文，卻是大多數(shù)不過關(guān)，豈非咄咄怪事！” 呂先生所講的這件咄咄怪事，究竟該如何破解呢？現(xiàn)在，我們用十二年時間，2500多課時，學本國語文，怎樣才能讓大多數(shù)過關(guān)呢？不僅能讓大多數(shù)過關(guān)，而且能不能讓更多的人愛上語文呢？ 我們從一首家喻戶曉的古詩說起。 這首古詩就在統(tǒng)編本小學語文第一冊，統(tǒng)編本是目前全國唯一通用的語文書。也就是說，你只要讀過小學一年級，你就一

4、定知道這首古詩： 畫 遠看山有色，近聽水無聲。 春去花還在，人來鳥不驚。 很多人以為這首古詩的作者是唐朝的王維。這是因為，蘇軾曾經(jīng)這樣評價過王維的詩與畫，他說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！边@首詩，無論從內(nèi)容還是從風格的角度看，似乎都應該出自王維之手。 很多人以為這首古詩的內(nèi)容就是在寫一幅畫。你看，詩的題目就叫《畫》；你看，詩的內(nèi)容，如果第一句“遠看山有色”還不太明顯；那么，第二句，“近聽水無聲”，就有畫的味道了；到了三、四兩句，“春去花還在，人來鳥不驚”，寫畫的意圖就非常明顯了。 其實，我們?nèi)沐e了！ 那么，我們應該如何讀懂一首詩？當孩子們對于詩

5、歌產(chǎn)生疑問，老師又該如何正確引導呢？ 點擊本段文字即可收看《愛上語文》第一集《語文中的文化美》。 下載《語文中的文化美》 第二集《詩歌中的人與情》 有一年，我給學生上古詩《楓橋夜泊》，這是唐朝詩人張繼的代表作。張繼流傳下來的作品很少，總共不到50首吧。在星光燦爛的唐代詩人中，張繼既算不上大家，恐怕也算不上名家。但正是《楓橋夜泊》這首千年絕唱，讓我們知道了張繼，知道了楓橋，知道了寒山寺的千年鐘聲。 張繼的《楓橋夜泊》是這樣寫的： 月落烏啼霜滿天， 江楓漁火對愁眠。 姑蘇城外寒山寺， 夜半鐘聲到客船。 我上課講完這首詩，現(xiàn)場聽課的一

6、位語文老師向我提問，說我教這首詩有兩個地方教錯了。哪兩個地方教錯了呢？ 第一，“江楓”教錯了。他說，“江楓”不是江邊的楓樹，“江楓”是蘇州段運河上兩座橋的合稱，一座叫“江村橋”，一座就是“楓橋”，合稱“江楓”。他特別強調(diào)，現(xiàn)在去寒山寺景區(qū)，還能見到這兩座既精致又古樸的石拱橋。 第二，“愁眠”也教錯了?！俺蠲摺辈皇菍懭说?，因愁失眠的人，不是的?！俺蠲摺笔菍懮降模瑢χ剿虏贿h處，就有一座山，叫“愁眠山”，又叫“孤山”，這座山現(xiàn)在也還在呢。 我說，您說的這兩點我都知道。這就是最近幾年對《楓橋夜泊》提出的所謂新解吧。如果，把這首詩當做地理課、考古課來上，也許，我就照著您剛才講的這個意思上了

7、。但是，不好意思，我現(xiàn)在上的是詩，是古詩，是中國古詩，是流傳千年的中國古詩，那我一定不能這么上。 照您這么上，不知會有多少美麗的古詩因為“科學考據(jù)”之名而跌入萬劫不復的深淵啊？ 比如杜牧的《江南春》，第一句就漏洞百出了，“千里鶯啼綠映紅”。千里鶯啼，您怎么聽得到？難不成您長了一對傳說中的“順風耳”？千里綠映紅，您怎么看得見？難不成您還長了一雙神話中的“千里眼”？明朝一個叫楊慎的人，就是《三國演義》開篇引用那首《臨江仙》詞的作者： 滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉(zhuǎn)頭空。青山依舊在，幾度夕陽紅。白發(fā)漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。 寫《臨江

8、仙》的楊慎就覺得“千里”不對，應該是“十里”才說得通。好吧，就算是“十里”，我看也懸。十里之外，鶯啼聲聲，您聽得到嗎？方圓十里，桃紅柳綠，您看得見嗎？如果照著這種“科學考據(jù)”的思路繼續(xù)分析下去，“十里”還不行，頂多“三里”，前提是詩人自己還不能是那種老眼昏花、又聾又啞的人。 于是，《江南春》第一句就得改寫成——“三里鶯啼綠映紅”。請問，這還算是詩嗎？倒可以算是科學考察筆記，又嚴謹又仔細。 再比如，孟浩然的《春曉》，“春眠不覺曉，處處聞啼鳥?！奔热蛔约憾颊f春夜酣睡、不覺天曉了，你咋能聽到鳥鳴聲聲呢？莫不是自己在夢中相聞？ 所以，照這樣科學考據(jù)似地剖析下去，這首詩同樣漏洞百出。如果要說得

9、通，那么，“眠”應該是“不眠”，“不覺”應該是“覺”。因為，不眠才能覺，覺才能聞啼鳥，覺才能知風雨，覺才能感花落。而且，這個春夜還得從頭到尾不能睡覺。完了，孟浩然為了寫出這首詩，得熬上一個通宵才行。 對此，作家劉金發(fā)出這樣的感慨： 這樣的“新解”，把一字一詞都落實到具體事物上，結(jié)果就會使詩的意境全失，興味索然。這樣的考證、新解，即使不是牽強附會，也是以犧牲詩的藝術(shù)為代價的。 我覺得關(guān)鍵還不在這里。那在哪里呢？這樣的新解，人不見了，人沒有了。人沒有了，要詩還有何用？人不見了，詩的存在還有什么意義呢？ 回到《楓橋夜泊》。 “江楓”如何解呢？雖說“詩無達詁”，但畢竟還是“多元有界

10、”。這個界，就是“以詩解詩”。 什么叫做“以詩解詩”？古典詩詞中“楓”這個意象承載著怎樣的情感呢？ 點擊本段文字即可收看《愛上語文》第二集《詩歌中的人與情》。 下載《詩歌中的人與情》 第三集《讀詩中的“厚”與“薄”》 經(jīng)常有人問我，讀詩詞到底有沒有具體的方法。我只能說：讀詩有法，但無定法。運用之妙，存乎一心。 我說說自己是怎么讀詩的吧。比如，清朝有一位大詩人叫納蘭性德，他寫過一首詞，叫《長相思》： 山一程，水一程，身向榆關(guān)那畔行，夜深千帳燈。 風一更，雪一更，聒碎鄉(xiāng)心夢不成，故園無此聲。 詞很短，不算詞牌和標點，總共才36個字。詞很淺顯，真正

11、的生字就是一個——“聒”，“聒碎”的“聒”，聲音嘈雜的意思。你看這個字的字形，就很有意思，左邊耳朵右邊舌頭，一個勁兒地在耳邊嚼舌頭，能不吵能不煩嗎？而真正的新詞也就是一個——“榆關(guān)”，榆關(guān)就是山海關(guān)。其它所有的字眼兒，一看就懂，一讀就通，感覺真沒什么好讀的。 那么，這樣一首貌似簡單淺顯的詞，我是怎么讀的呢？ 首先，把《長相思》這首詞讀厚。 接著，把《長相思》這首詞讀薄。 最后，把《長相思》這首詞讀活。 讀厚是基礎(chǔ)，讀薄是關(guān)鍵，讀活是最終目的。 我們先說把這首詞讀厚。 如果，你只是傻傻地盯著這首詞讀，“山一程，水一程，身向榆關(guān)那畔行，夜行千帳燈。風一更，雪一更，聒碎鄉(xiāng)

12、心夢不成，故園無此聲。”我看，讀上一萬遍可能都不會有多少感覺。而且，可能會越讀越找不到感覺，最后的感覺是什么呢？沒有感覺。 有人說，不對呀，你們語文老師不是常說“書讀百遍，其義自見”嗎？那我盯著這首詞，專心致志、聚精會神、心無旁騖、全神貫注地讀上一萬遍，其義不就都自見了嗎？ 我說，您要是這么機械地理解“書讀百遍，其義自見”，我也就無話可說了，要不，您試試？一萬遍！ 這個“書讀百遍”大有講究、大有門道、大有奧妙。它不僅是個數(shù)量上的問題，還是一個層次上的問題，更是一個質(zhì)量上的問題。 就層次來講，書讀百遍的第一個層次，就是把書讀厚。 我們現(xiàn)在讀《長相思》，不能局限在《長相思》的字

13、面本身，以為讀《長相思》就是讀這36個字，再也沒有其它可讀的了。這是典型的畫地為牢、作繭自縛。所謂讀厚，就是要把這首詞生發(fā)開去、拓展開去、擴充開去、鏈接開去。比如—— 你可以讀一讀人家是怎么讀《長相思》的； 你可以讀一讀納蘭性德還寫過哪些詞； 你可以讀一讀其它詩人寫的詞牌都是《長相思》的詞； 你可以讀一讀納蘭性德的生平故事； 你可以讀一讀寫故園寫鄉(xiāng)愁的各種詩詞； …… 這樣讀，有點像滾雪球。這個球心就是納蘭性德的這首《長相思》，然后，你在“書的雪地”上滾啊滾，這個雪球就越滾越大、越滾越厚。 人家怎么讀《長相思》呢，我找來這一篇細細地讀： “山一程，水一程”，

14、一種含而不露的循環(huán)句式，形成“行行復行行”的遠離動作，動作的方向是榆關(guān)，與“故園”遙遙相對，隨著行程的越來越遠，造成空間上的巨大張力，產(chǎn)生對“故園”的依戀、渴望?！耙股钋д蔁簟?，夜色深沉，千帳燈燃，然而這不是熟悉的家園的夜晚，怎能不惹起作者強烈的思歸之情？ 他這樣讀，用的顯然是對比的思維策略。拿榆關(guān)跟故園對比，空間上的張力就出現(xiàn)了；拿征途的夜晚跟家園的夜晚對比，情感上的張力就出現(xiàn)了。這樣讀，帶給我們的啟發(fā)就比較大。那么，他會不會繼續(xù)使用對比的思維策略解讀《長相思》的下片呢？我們不妨接著看： “風一更，雪一更，聒碎鄉(xiāng)心夢不成”，作者多么希望能在夢中返回故園，但是帳外風雪交加的呼嘯聲使他難

15、以入睡，這小小的愿望也無法實現(xiàn)。輾轉(zhuǎn)反側(cè)的他怎能不埋怨這聒耳的風雪聲呢？“故園無此聲”，故園有什么聲呢？是母親的親切囑托，還是妻子的淺笑低語，或者…… 果然，他使用的策略還是對比。這一次，是拿征途的風雪聲跟故園的無此聲進行對比。征途的風雪聲是確定的，而故園的無此聲則有著巨大的想象空間，但這個空間又是有一定邊界的，那就是沒有這樣聒噪的風雪聲。顯然，這里講的聲音絕非一般意義上自然的聲音，而是飽含著親情、愛情、友情的聲音。讀了這篇解讀《長相思》的文字，你的思維就慢慢地開闊起來，這就是一種讀厚的表現(xiàn)。 要讀厚，光這么看一篇，無論是數(shù)量上還是質(zhì)量上，都是遠遠不夠的。 我們再來看一篇： 詞

16、以“山一程，水一程”六字疊韻發(fā)端，是此調(diào)正體，而全用口語組織，予人自然奔放之感，為下文“夜深千帳燈”五字拓開地步。此五字粗看亦尋常，細味之則樸素中兼有氣象萬千，為他人累千百字所刻畫不到。所以王國維《人間詞話》對此深致推獎云：“‘明月照積雪’、‘大江流日夜’、‘中天懸明月’、‘長河落日圓’，此種境界，可謂千古壯觀。求之于詞，唯納蘭容若塞上之作，如《長相思》之‘夜深千帳燈’、《如夢令》之‘萬帳穹廬人醉，星影搖搖欲墜’差近之。”體味甚是，也足見納蘭此句之地位。 王國維在《人間詞話》的開篇這樣說：“詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。”我們發(fā)現(xiàn)，這一篇的解讀就是按照王國維的核心理念來的。他

17、既從境界這個大處著眼，說《長相思》給人一種自然奔放之感；又從名句這個小處入手，挑出“夜深千帳燈”，細細品味，深致推獎。這種讀法，顯得很古典，又很經(jīng)典。他接著說： 下片作者情緒陡轉(zhuǎn)。在“千帳燈”下，詞人傾聽著一更又一更的風雪之聲，不禁想起“故園”，喚起“鄉(xiāng)心”，從而輾轉(zhuǎn)難寐了。此數(shù)句字面亦尋常，意思卻很不一般。所謂“天涯行役苦”，大家都容易理解，可是納蘭現(xiàn)在乃是扈從皇帝“巡幸”途中，本該躊躇滿志、意氣風發(fā)才是。他卻偏偏作此小兒女態(tài)，戀起家來！其深心視此等榮耀為何如即可想見矣。按其底里，真正是“冷處偏佳，別有根芽，不是人間富貴花”。 孟子說：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也。

18、”我們發(fā)現(xiàn)，對于《長相思》下片的解讀，作者就是照著孟子的“知人論世、以意逆志”的理論來的。你看，聯(lián)系納蘭性德的生平境況，矛盾就暴露出來了。你明明應該躊躇滿志、意氣風發(fā)呀，現(xiàn)在卻偏偏說“聒碎鄉(xiāng)心夢不成”，給人一種兒女情長、英雄氣短的感覺。為什么會這樣呢？這就要知其人了。而我發(fā)現(xiàn)，自己對納蘭性德這個人的了解遠遠不夠。于是，我產(chǎn)生了一種新的閱讀期待，這也是一種讀厚的表現(xiàn)。 非常有趣的是，在讀厚的過程中，我還發(fā)現(xiàn)了一些不一樣的解讀，有的解讀甚至跟前面的還有矛盾。 我們參考他人的詩詞解讀時，如果遇到不同的、甚至對立的觀點，我們該怎么辦呢？ 點擊本段文字即可收看《愛上語文》第三集《讀詩中

19、的“厚”與“薄”》。 下載《讀詩中的“厚”與“薄”》 第四集《字詞背后的味道》 經(jīng)常有人說，讀古詩有什么味道？佶屈聱牙，半懂不懂；冷僻生疏，半通不通。從面上看，像是這么回事兒。但仔細一琢磨，這樣的說法顯然站不住腳。 比如，蘇軾的《題西林壁》，陸游的《游山西村》，如果只是從題材的角度看，都應該算是記游詩吧。但是，當我們把這兩首記游詩放在一起學習的時候，有趣的現(xiàn)象就發(fā)生了。 我們先來看看蘇軾的《題西林壁》： 橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同。 不識廬山真面目，只緣身在此山中

20、。 我們知道，這首詩寫的是廬山。那么，如果我們還原一下常態(tài)，到了廬山，蘇軾可能會寫些什么呢？ 第一，可能會寫一寫廬山的水吧。比如，李白游廬山，就專門寫了水的。那就是傳揚千年、家喻戶曉的《望廬山瀑布》： 日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。 飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。 第一句，寫瀑布的背景；第二句，寫瀑布的靜態(tài)；第三句，寫瀑布的動態(tài)；第四句，寫瀑布的聯(lián)想。面對大自然神秘的偉力，我們只有驚嘆，只有敬畏。 第二，可能會寫一寫廬山的峰吧。廬山有不少著名的山峰，李白還寫過一首《登廬山五老峰》： 廬山東南五老峰，青天削出金芙蓉。 九江秀色可攬結(jié)，吾將此地巢云松。 仰望五

21、老峰，青天削出金芙蓉；登上五老峰，九江秀色可攬結(jié)。也難怪，李白要在五老峰的云松間隱居了。 第三，可能會寫一寫廬山的云吧。同樣是唐代詩人，孫魴就寫過一首有關(guān)廬山云霧的詩，《湖上望廬山》： 輟棹南湖首重回，笑青吟翠向崔嵬。 天應不許人全見，長把云藏一半來。 讓詩人再回首的，不僅僅是青翠為色、崔嵬為形的廬山，更是繚繞彌漫、不許全見的廬山云霧。 廬山的水，廬山的峰，廬山的云，都是非常有代表性的風景。因此，蘇軾寫廬山，寫景的可能性應該是最大的： 第一，廬山是風景名勝、中華名山，最值得寫的當然是景；第二，之前確有大量詩人、大量詩作在寫廬山的景，盡管角度和構(gòu)思不同；第三，蘇軾此番前來廬

22、山，當然也是來賞景的。 那么，蘇軾的《題西林壁》，是不是這樣寫廬山的呢？ “橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同?！泵菜茖懢?，寫山景。但是，讀完后兩句，“不識廬山真面目，只緣身在此山中。”我們就恍然大悟，這哪里是在寫山、寫景??？這是在寫心、寫悟?。∵@分明寫的是自己的心靈覺悟。 如果，這真是一首寫景的記游詩，那第一句就有問題了?！皺M看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同?！蹦阆氚。灰窃诔缟骄X，哪兒不是“橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同”？ 你去泰山，“橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同。” 你去黃山，“橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同。” 你去昆侖山，“橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同?！?

23、 你去喜馬拉雅山，“橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同?！? 是不是？所以，如果真是寫景，那這兩句根本就沒有寫出廬山風景的個性特征。別說一流，我看三流都夠嗆。 但我們會不會因此說，這首詩寫得很平庸、寫得不夠好呢？ 當然不會！為什么？因為東坡之意不在山、不在景，在自己的心靈覺悟。 這里寫景，不過是為詩人的寫悟創(chuàng)造一種緣由、提供一種緣起。說白了，頭兩句寫的就不是景，寫的是悟的一種可視可聽的意象、詩境，這在中國傳統(tǒng)美學中，叫“以境顯理”。就是我不直接說理，但我通過呈現(xiàn)一個非常形象、非常典型的詩境把這個理直觀地表現(xiàn)出來。 后兩句呢，干脆就直接點出自己的覺悟來。為什么無法認識廬山的真面目

24、呢？因為我陷在整座山之中。這叫自問自答，自問自悟。整首詩，從頭到尾、自始至終，寫的都是自己的悟。這樣寫廬山，就翻出了新意。 我們說寫詩要做到“見人所未見，發(fā)人所未發(fā)”，蘇軾游廬山，見人所共見，但是卻發(fā)人所未發(fā)，這是他厲害的地方。 他讓我們看見了一座不一樣的廬山，那不是自然的廬山，而是心靈的廬山。從某種意義上講，那是蘇軾的廬山。 那么，蘇軾為什么要這樣寫廬山呢？蘇軾寫出了獨一無二的千古名篇《題西林壁》，這其中暗含了哪些因緣呢？ 點擊本段文字即可收看《愛上語文》第四集《字詞背后的味道》。 下載《字詞背后的味道》

25、 第五集《文化意象的魅力》 從2017年9月開始，全國大部分中小學統(tǒng)一使用“統(tǒng)編本”語文教材。全中國的小學一年級新生上語文課，讀到的第一篇課文都是一樣的，叫《秋天》。 天氣涼了，樹葉黃了，一片片葉子從樹上落下來。天空那么藍，那么高。一群大雁往南飛，一會兒排成個“人”字，一會兒排成個“一”字。?。∏锾靵砹?！ 我本人非常喜歡這篇課文，理由呢？ 第一，文字非常淺近，讀起來感覺非常親切。全文不算題目和標點，一共才55個字。即便對一年級的孩子來說，理解起來也不會有任何困難。

26、 第二，內(nèi)容的選擇非常典型。題目是《秋天》，還原一下，秋天有多少題材可以寫啊，秋風秋雨、秋山秋水、秋江秋月、秋菊秋蓮、秋草秋葉、秋收秋種、秋霜秋涼、秋蟲秋鳥、秋窗秋燈、秋情秋興……但是，課文只選擇了兩個內(nèi)容，一個是落葉，一個大雁。雖然只選擇了這樣兩個題材，但是，秋天的季節(jié)特征卻被充分體現(xiàn)出來了。 第三，結(jié)構(gòu)非常完整。一共三段文字，一二兩段寫景，第三段抒情；一二兩段是分述，第三段是總結(jié)。兩段寫景的文字，也很有章法。先寫地上，再寫天上，視角的轉(zhuǎn)換是從下往上。寫落葉和大雁，筆法上有一種同構(gòu)、對稱的美?！皹淙~黃”“天空藍”，寫的都是色彩，是一種靜態(tài)的美，而且黃藍相配，給人以一種明亮的憂傷、寧靜

27、的溫情，很好地體現(xiàn)了秋的情感基調(diào)；“葉子落”“大雁飛”，寫的都是樣子，是一種動態(tài)的美。所以，無論寫落葉還是大雁，都是形色兼?zhèn)?、動靜結(jié)合。 第四，我本人生在秋天，這是我來到這個世界最先相遇的季節(jié)，最初的遇見，往往就是最深的楔入。所以，四季輪回，最愛秋天。 第五，可能很少有人注意到，《秋天》這篇課文的文化現(xiàn)象。而我對這篇課文的喜愛，恰恰深藏在它鮮為人知的文化現(xiàn)象里。 有人問，《秋天》這篇課文有文化嗎？ 有人說，《秋天》不就是一篇寫景的文章嗎？落葉、大雁，不就是秋天比較有特征的兩種景象嗎？ 是的，大多數(shù)人都是這么認為的。 但是，如果我們稍稍有點中國文化意識，你就會發(fā)現(xiàn)，課文選

28、擇的兩種景象：落葉、大雁，在中國文化語境中，恰恰不是兩種純粹的自然景象，它們更是兩種典型的文化意象。 夏丏尊先生在《我在國文科教授上最近的一信念》中，說過這樣一番話： 在語感銳敏的人的心里，“赤”不但只解作紅色，“夜”不但只解作晝的反對吧。“田園”不但只解作種菜的地方，“春雨”不但只解作春天的雨吧。見了“新綠”二字，就會感到希望煥然的造化之工、少年的氣概等等說不盡的情趣。見了“落葉”二字，就會感到無常、寂寥等等說不盡的詩味吧。 在這里，夏先生說的是語感，他認為語文學習的第一要緊就是訓練語感。但是，我們刨根究底問下去，為什么語感銳敏的人見了“落葉”二字就會感到無常、寂寥呢？這種感覺僅

29、僅只是屬于他個人的，還是一種集體無意識呢？ 我們還可以繼續(xù)追問，在語感銳敏的人的心里，見了“大雁”二字，又可能產(chǎn)生怎樣的情趣和詩味呢？ 這就必須回到“大雁”的文化語境、文化意象了。 “北雁南飛”最初當然只是一種自然現(xiàn)象，但是，在我們的文化語境中，它卻慢慢成為一種蘊含和寄托著某些特殊心情的文化意象。 范仲淹的《漁家傲秋思》中，就寫到過“大雁”： 塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。千嶂里，長煙落日孤城閉。 這里的“大雁”，正是作為一種思鄉(xiāng)的意象出現(xiàn)的。 陸游的《秋夜出門觀月》中，也寫到過“大雁”： 六十衰翁適得閑，一秋無事掩柴關(guān)。雁來慘淡沙場外，月出蒼

30、茫云海間。 這里的“大雁”，則是作為一種悲壯的意象出現(xiàn)的。 王實甫的《西廂記長亭送別》中，也寫到過“大雁”： 碧云天，黃花地，西風緊。北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。 這里的“大雁”，則是作為一種離愁的意象出現(xiàn)的。 晏殊的《清平樂紅箋小字》中，也寫到過“大雁”： 紅箋小字。說盡平生意。鴻雁在云魚在水。惆悵此情難寄。 這里的“大雁”，則是作為一種相思的意象出現(xiàn)的。大家知道，鴻雁傳書是一個古老的傳說，所傳的“書”，就是書信。 我們看南朝的樂府民歌《西洲曲》，就有“憶郎郎不至，仰首望飛鴻?！薄巴w鴻”就是盼望書信，誰的書信？當然是情郎的書信。 我們看李清照的

31、詞《一剪梅》，就有“云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓?！贝笱銢]有帶來盼望已久的書信，于是，“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。” 在文化語境中，大雁就不再是一種純粹的候鳥、不再是一種自然的生物，大雁成了一種情感的象征、一種文化的符號。 有人說，一年級的孩子，那么小，又沒讀過多少書，有必要給他們講這么多、這么深奧的東西嗎？ 你覺得很難、很深奧嗎？其實，一點都不難，一點都不深奧。因為，文化就是我們的生活；意象就是我們的情感。 只要從孩子的情感和生活入手，他們完全可以接受和理解“大雁”這種文化意象的內(nèi)涵。 我就是這樣帶著學生走進“大雁”這個文化意象的。 先問問學生，“你們

32、知道鴿子會傳遞書信嗎？”孩子們都知道。再告訴學生，“傳說大雁也跟鴿子一樣，可以給人們傳遞書信呢?！边@就把“鴻雁傳書”滲透到了語文學習中。 然后，你創(chuàng)設(shè)一個貼近學生生活實際的情境：有一次，媽媽去外地出差，一走就是好多天，你會想媽媽嗎？當然想??！你想對媽媽說些什么呢？ 有的說：媽媽，我想你！好想好想你！有的說：媽媽，你在外地還好嗎？你要保重身體??！有的說：媽媽，我在家里挺好的，你不要擔心我。 可是，這些話媽媽聽不到啊？怎么辦呢？把它們寫下來，寫成一封短短的信。有些不會寫的字兒，可以用拼音來代替。 信是寫好了，可是怎么寄給媽媽呢？我們請大雁幫我們寄信，好嗎？好??！孩子們很開心！

33、于是，當這樣的審美情境融入課文學習時，孩子們發(fā)現(xiàn)“一群大雁往南飛，一會兒排成個‘人’字，一會兒排成個‘一’字”已經(jīng)不只是一種秋天的景象了，因為，大雁們帶上了自己對媽媽的思念、牽掛和愛。 這就有了課堂上我和學生之間這樣地對話性朗讀： 我讀：孩子們看啊，帶著你對媽媽的思念。 學生讀：一群大雁往南飛，一會兒排成個“人”字，一會兒排成個“一”字。 我又讀：看啊，帶著你對媽媽的牽掛。 學生接著讀：一群大雁往南飛，一會兒排成個“人”字，一會兒排成個“一”字。 我繼續(xù)讀：看啊，帶著你對媽媽的愛。 學生也繼續(xù)讀：一群大雁往南飛，一會兒排成個“人”字，一會兒排成個“一”字。 通過

34、這樣一種審美的、詩性的學習，大雁和傳書、大雁和思念、大雁和離愁就這樣很自然地聯(lián)結(jié)在一起。 于是，自然的大雁在學生心里就化作了文化的大雁，生物的大雁在學生心里就升華為情感的大雁。 而這樣的文化情感不只是當下這些學生的體驗，同時也是幾千年來我們這個民族共同的體驗。因為，我們學的是母語，它就是我們每個人的精神底色；我們學的是國語，是有著三千多年文化傳承的語言，它就是每個中國人的文化國籍。 其實，文化一點兒都不玄。課文中出現(xiàn)的類似于像“大雁”一樣的文化意象，正是我們打開中國文化之門的一把把金鑰匙。在統(tǒng)編語文教材中，就有北宋大文豪蘇軾的一首詩——《飲湖上初晴后雨》。其中“欲把西湖比西子，淡妝

35、濃抹總相宜”一句，一經(jīng)寫成，便被人爭相傳頌。 那么，在眾多贊美西湖的詩詞中，這一句，究竟有怎樣與眾不同的高妙之處？這首詩中，又包含哪些重要的文化意象呢？ 點擊本段文字即可收看《愛上語文》第五集《文化意象的魅力》。 下載《文化意象的魅力》 第六集《言與意之間的轉(zhuǎn)化》 李清照寫過一首很有名的詞，叫《聲聲慢》： 尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。 滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守著窗兒獨自，怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁

36、字了得！ 有人夸贊寫這首詞的李清照“乃公孫大娘舞劍手”（宋張端義《貴耳集》）；有人嫌“舞劍手”夸得太含蓄，干脆直截了當?shù)乜淅钋逭铡罢娲说辣旧斝械谝蝗艘病保ㄇ鍎Ⅲw仁《七頌堂詞繹》）?？淙耍斎皇且驗檫@首詞寫得好。有人夸贊這首詞用了八個字，“情景婉絕，真是絕唱”（明茅映《詞的》），連用兩個“絕”字，第一個是“婉絕”，第二個是“絕唱”，夸得也算是“絕了”；有人嫌“婉絕”“絕唱”的夸贊太過抽象，干脆來了個實實在在的夸，說這首詞“全篇字字寫愁，層層寫愁，卻不露一‘愁’字，末尾始畫龍點睛，以‘愁’歸結(jié)。而又謂‘愁’不足以概括個人處境，推進一層，愁情之重，實無法估量”（劉乃昌《宋詞三百首新編》）。

37、 這首詞寫得實在是太好了！不僅打動了許許多多的中國讀者，也打動了不少外國讀者。這不，清朝末年，有一位在中國做外交官的法國人，叫克洛岱爾，他本人也是一個詩人，把李清照的這首《聲聲慢》作了改寫，題目叫做《絕望》： 呼喚！呼喚！ 乞求！乞求！ 等待！等待！ 夢！夢！夢！ 哭！哭！哭！ 痛苦！痛苦！我的心充滿痛苦！ 仍然！仍然！ 永遠！永遠！永遠！ 心！心！ 存在！存在！ 死！死！死！死！ 我猜想，要是李清照還活著，讀了這首詩，不要說絕望，估計連跳樓的念頭都會有。 這首詩要是用法語寫，在法國發(fā)表，供法國人閱讀，估計還能忽悠一些法國讀者?？寺遽窢栆簧鷮?/p>

38、了大量的自由詩，根本不講究格律，完全就是分行的散文。他自己說，這種強有力的節(jié)奏，是為了配合人的呼吸，在朗讀的時候能產(chǎn)生巨大的感染力。 要知道，人家一向就有這樣一種大呼小叫、直抒胸臆的傳統(tǒng)。但是，中國詩詞，尤其是中國古典詩詞；中國語文，尤其是中國古典語文，完全不是這種做派，完全沒有這種傳統(tǒng)。 舉個例子，說“我想你”，中國詩詞一定不會赤裸裸地不加掩飾地無所顧忌地跟你說“我想你！我想你！我想你！我想死你了”。怎么說才是很中國的呢？ 我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水。 ——李之儀《卜算子》 這是借滔滔不絕、綿綿不斷的長江水說“我想你”。 思君如滿月，夜夜減清輝

39、。 ——張九齡《賦得自君之出矣》 這是借圓了又缺、缺了又圓的月亮說“我想你”。 紅豆生南國，春來發(fā)幾枝。愿君多采擷，此物最相思。 ——王維《相思》 這是借望夫不歸、泣血而成的紅豆說“我想你”。 陌上花開，可緩緩歸矣。 ——錢镠《與夫人書》 這是借一路春色、萬紫千紅說“我想你”。 曉看天色暮看云，行也思君，坐也思君。 ——唐寅《一剪梅》 這是借曉風殘月、暮云春樹說“我想你”。 中國詩詞的語言是意象的語言，而不是詞匯的語言；是感覺的語言，而不是邏輯的語言。對詩人來說，他不是依靠大前提、小前提、因為所以這樣來寫作的，也不是因為要表達一種思想、一種情緒才

40、有詩句，而是要把他所感到的最深切、最鮮明的意象傳遞出來。 我們看李清照的《聲聲慢》，怎一個“愁”字了得！但是李清照說“愁”了嗎？說自己“愁啊愁”了嗎？說自己“愁死了！愁得不行了”嗎？沒說啊。她用什么說？她用“幾杯淡酒”說，用“晚來風急”說，用“大雁飛過”說，用“滿地黃花”說，用“梧桐更兼細雨”說——這些都是悲秋的意象。透過這些意象，我們強烈感受到李清照的孤獨、糾結(jié)、郁悶、百無聊賴。 余光中先生說： 所謂意象，即是詩人內(nèi)在之意訴之于外在之象，讀者再根據(jù)這外在之象試圖還原為詩人當處的內(nèi)在之意。 簡單地說，詩人寫的是意象，我們讀的也是意象。詩人用意象表達自己的思想感情，而不是讓思想感

41、情直接站出來說話，這叫“立象以盡意”；我們讀詩詞，就要把這個意象還原出來，這樣才能體悟詩人的內(nèi)心世界，這叫“明象以見意”。 象是由言到意之間轉(zhuǎn)化的關(guān)鍵所在，也是學好語文、學好詩詞的核心秘密。簡單地說，詩人寫的是象，我們最直接的理解也是象。詩人用它表達自己的思想感情，而不是讓思想感情直白展露、一覽無余。我們讀詩詞，就是要通過象體會到真正的意，這樣才能走進詩人的內(nèi)心世界。 在《紅樓夢》中，林黛玉就已經(jīng)掌握了這個轉(zhuǎn)化的密碼，還把它教給了好學的香菱，那么，林黛玉是如何教香菱的？這對我們現(xiàn)在的語文學習又有哪些啟示呢？ 點擊本段文字即可收看《愛上語文》第六集《言與意之間的轉(zhuǎn)化》。 下載《言

42、與意之間的轉(zhuǎn)化》 第七集《含英咀華靠“推敲”》 學語文，無論是讀書還是寫文章，推敲都是一個非常重要的習慣。 我們的語文書上有一篇關(guān)于推敲的課文，題目就叫《推敲》： 唐朝有個詩人叫賈島，早年因家境貧寒，出家當了和尚。 一天，賈島去長安城郊外拜訪一個叫李凝的朋友。他沿著山路找了好久，才摸到李凝的家。這時，夜深人靜，月光皎潔，他的敲門聲驚醒了樹上沉睡的小鳥。不巧，這天李凝不在家，賈島就把一首《題李凝幽居》的詩留了下來。 第二天，賈島獨自騎著毛驢返回長安。半路

43、上，他想起昨夜即興寫成的那首小詩，覺得“鳥宿池邊樹，僧推月下門”中的“推”字用得不夠妥帖，或許改用“敲”字更恰當些。賈島騎著毛驢，一邊吟哦，一邊做著敲門、推門的動作，不知不覺進了長安城。大街上的人看到他這個樣子，都感到十分好笑。 這時，正在京城做官的韓愈，在儀仗隊的簇擁下迎面而來。行人、車輛都紛紛避讓，賈島騎在毛驢上比比劃劃，竟然闖進了儀仗隊中。 兩個差人將賈島帶到韓愈面前。韓愈問：“你為何沖撞我的儀仗隊？” 賈島回答道：“我正在斟酌詩里的一個字眼兒，無意間沖撞了大駕，求您寬恕?！? 接著，賈島就把自己寫詩的事告訴了韓愈，并說自己正在猶豫不決，不知道是用“推”好，還是用“敲”好。

44、韓愈也是一位著名的詩人，便很有興致地思索起來。過了一會兒，他對賈島說：“還是用‘敲’字更好些。月夜訪友，即使友人家門沒有閂，也不能莽撞推門，敲門表明你是一個懂得禮貌的人。再說，用‘敲’字更能襯托出月夜的寧靜，讀起來也響亮些?！辟Z島聽了，連連點頭。 后來，人們就把在寫詩和作文時斟酌文字叫做“推敲”。 賈島的這個推敲的故事，可以說家喻戶曉、盡人皆知。那么，這個故事帶給我們哪些啟示呢？ 第一，推敲是一種“想要更好”的超越。 賈島的那首《題李凝幽居》其實已經(jīng)寫成了，換作一般人，根本不會重現(xiàn)拿起來再費思量，何苦呢？但賈島不是，他偏偏喜歡這樣的“苦”：覺得“鳥宿池邊樹，僧推月下門”中的“推

45、”字用得不夠妥帖，或許改用“敲”字更恰當些。賈島對“推”字不滿意，顯然，他想更好地表達詩意。沒有人要求他這樣去做，這個念頭完全來自賈島的內(nèi)心。我們可以說，推敲就是一種精益求精的態(tài)度，一種百尺竿頭更進一步的追求。 第二，推敲是一種敢于否定自我的勇氣。 詩是賈島自己寫的，那時，賈島還不知道李凝對這首詩的感受和看法。但是，賈島能迅速抽身而出，由作者轉(zhuǎn)身為讀者，帶著一種批判性思維重新審視自己的作品，覺得“推”字不妥。那一刻，賈島顯然沒有顧忌自己的頭銜、名譽、聲望，這是一種勇氣，一種直面自我、否定自我的勇氣。換了別人，我是偶像、我是大咖、我是名家，那我的作品就是標桿、就是尺度、就是教科書，還用得

46、著這樣折騰自己、折磨自己、撕裂自己嗎？ 第三，推敲是一種心無旁騖的專注。 從推敲的那一刻起，賈島完全沉浸在推敲的世界中，忘了時間、忘了自己。騎著毛驢走進長安城，是不知不覺的，因為他的心完全沉浸在推敲的世界中；大街上的人看到他的樣子都覺得好笑，賈島則根本沒有看見這些好笑的人，因為他的心完全沉浸在推敲的世界中；韓愈的儀仗隊過來了，要聲勢有聲勢，要威嚴有威嚴，賈島應該如夢初醒、大驚失色，迅速、立刻、馬上作出避讓才是，但是，他不但不像行人、車輛那樣紛紛避讓，竟然迎面闖進儀仗隊，因為他的心完全沉浸在推敲的世界中。 作家茨威格從雕塑大師羅丹的工作室回來后，曾經(jīng)發(fā)出這樣的感慨：“從那時起，我知道

47、人類的一切工作，如果值得去做，而且要做得好，就應該全神貫注。”只有對推敲本身保持一種心無旁騖、聚精會神的專注，推敲才能邁向一種永無止境的超越。 第四，推敲是一種學而不厭的謙遜。 賈島主動把自己寫詩的事情告訴韓愈，說自己正在猶豫不決，不知道是用“推”好，還是用“敲”好。顯然，賈島并沒有一味地鉆牛角尖，既不是高傲地拒人于千里之外，也不是媚俗地裝出一副虛懷若谷的模樣，而是在自己感覺確實無力作出選擇的時候，真誠地向韓愈請教。這種求知若渴、敏而好學的態(tài)度，遠比推敲本身更有意義。 第五，推敲是一種不斷積淀的底蘊。 從表面上看，推敲只是在甄別和選擇不同的字眼，似乎是一個方法和技巧的問題。其實

48、不然，甄別和選擇的背后，支撐它們的不是方法和技巧，而是學養(yǎng)和底蘊。我們看，詩是賈島寫的，體驗和經(jīng)歷都是賈島自己的，但是對于“推敲”，賈島卻推來敲去、猶豫不決。因為，賈島對“推敲”的推敲，只是停留在動作的層面。我們再看韓愈，無論是推敲與教養(yǎng)之間關(guān)系的考量，還是推敲在內(nèi)容和形式上對詩境表現(xiàn)效果的解析，都是跟一個人的學養(yǎng)和底蘊密切相關(guān)的。我們甚至可以這樣說，推敲是一個人學養(yǎng)和底蘊的直接外化。 第六，推敲更是一種唯真理是從的獨立精神。 賈島后來聽了韓愈的建議之后連連點頭，并最終采納了韓愈的建議。于是，就有了我們現(xiàn)在讀到的這首《題李凝幽居》—— 閑居少鄰并，草徑入荒園。 鳥宿池邊樹，僧敲

49、月下門。 過橋分野色，移石動云根。 暫去還來此，幽期不負言。 賈島之所以接受韓愈的建議，跟韓愈是一個大官沒有關(guān)系，跟韓愈是一位大詩人也沒有直接關(guān)系。唯一有關(guān)系的，就是韓愈說得在理。在韓愈看來，用“敲”字至少有三個理 14 由：第一，敲門顯出作者的教養(yǎng)，禮不僅是一種外在的行為，更是一種內(nèi)在的敬意，敲門敲出的是對友人的敬意；第二，敲門聲恰恰反襯了幽居的寧靜，與全詩的意境相吻合；第三，“敲”字的發(fā)音顯得響亮綿長；“推”字的發(fā)音就顯得輕短低沉。而選擇敲，也是出于發(fā)聲響亮能反襯月夜寧靜的考慮，并不是說讀起來響亮的都是好字、低沉的都是壞字。顯然，韓愈的理，賈島是接受的，從“連連點頭”來看，這

50、份接受是心悅誠服的。唯真理是從，是推敲的靈魂所在。 “推敲”的故事帶給我們許多啟發(fā)和聯(lián)想。韓愈的“敲”字是蘊含著知書達理的精神的，敲門雖說有些拘禮，但是卻襯托了空靈的境界。可見，文學作品的有趣之處，可能正是在于每個人能在其中收獲迥然不同的美感。這背后，是個人經(jīng)歷與審美情趣的差異。 那么，美學大家朱光潛先生，又是怎么在賈島和韓愈的基礎(chǔ)上加以推敲的呢？ 點擊本段文字即可收看《愛上語文》第七集《含英咀華靠“推敲”》。 下載《含英咀華靠“推敲”》 第八集《童趣詩里藏思辨

51、》 在中國古典詩詞中，有一類是以兒童為題材的詩詞，我們習慣上把這類詩叫做“童趣詩”。但是，我們知道，童趣詩在中國古典詩詞中的數(shù)量非常少。這是因為，一方面，歷朝歷代沒有詩人專寫這一類童趣詩，因為這類詩通常登不了大雅之堂；另一方面，也沒有人專門研究這一類童趣詩的創(chuàng)作理論，童趣詩在古典詩詞的長河中影響力很小，幾乎可以忽略不計。 正因為這個緣故，我們現(xiàn)在讀童趣詩，也往往不太當回事兒。我們的潛意識當中，以為童趣詩就是寫寫童心童趣的，打打鬧鬧，說說笑笑，能有什么高深的東西需要琢磨的呢？ 童趣詩，當然是寫童心童趣的，這話確實沒錯。比如，有這樣四首大家耳熟能詳?shù)耐ぴ?，季?jié)不同，地點不同，所寫的

52、事情和景物也不同，但是所寫的童心童趣卻是相同的。 第一首，是清代高鼎寫的《村居》： 草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。 兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。 這首詩，要論季節(jié)，明擺著是在春季。你看，“草長鶯飛二月天”，直接就把季節(jié)給點出來了。當然，體現(xiàn)“二月天”特征的景物詩中也寫了不少，“草長鶯飛”是的，“拂堤楊柳”是的，“東風紙鳶”也是的。 而這首詩的童趣全部集中在“放紙鳶”這個動態(tài)意象上，放風箏，想想都會手癢啊，何況是“忙趁東風放紙鳶”，這個“忙”，不是慌忙，不是瞎忙，不是急急忙忙；這個“忙”，是迫不及待，是爭先恐后，是手舞足蹈，是興高采烈，這個“忙”字把童趣整個兒給放了起來

53、。 第二首，也是清代的，袁枚寫的《所見》： 牧童騎黃牛，歌聲振林樾。 意欲捕鳴蟬，忽然閉口立。 這首詩，要論季節(jié)，應該是在夏季了，因為有“鳴蟬”這個意象在。這里的童趣，首先是一種撲面而來的野趣。你聽，牧童唱歌，聲振林樾，嗓門大得不得了，嚇死人吶；其實，歌聲唱出的是一種率真的野性，愛唱什么就唱什么，愛怎么唱就怎么唱，愛唱多響就唱多響，我管你？同時呢，這童趣也是一種滿滿的稚氣。你看，牧童忽然閉口立，這是要干嗎？捕蟬。早知自己要捕蟬，你倒是輕一點啊，嗓門這么大，歌聲振林樾，這不得把知了嚇跑嗎？意識到這一點，牧童忽然閉口。就像一個音樂中的休止符，所有跌宕起伏的旋律，到了這里戛然而止。那

54、畫面，那形象，簡直呼之欲出。 第三首，是宋代葉紹翁寫的《夜書所見》： 蕭蕭梧葉送寒聲，江上秋風動客情。 知有兒童挑促織，夜深籬落一燈明。 這首詩，要論季節(jié)，自然是秋季了。“蕭蕭梧葉”，“江上秋風”，都是具有明顯的秋季特征的景象。中國文學語境中，向來就有悲秋的傳統(tǒng)。所以，秋葉一落，秋風一吹，身在異鄉(xiāng)的游子，就不免動起思鄉(xiāng)懷人的心緒來。這個時候，誰來撫慰這份鄉(xiāng)愁呢？放眼望去，夜色中，籬笆間，一燈獨明，詩人猜想那可能是兒童在玩蟋蟀吧。這猜想，可能會讓詩人聯(lián)想到自己的孩子，夜深燈明挑促織；這猜想，也可能讓詩人聯(lián)想到自己小時候，夜深燈明挑促織。因此兒童的出現(xiàn)，因為童趣的加入，悲秋的寒意中

55、就有了一些溫暖、一些明亮。 第四首，也是宋代的，楊萬里寫的《稚子弄冰》： 稚子金盆脫曉冰，彩絲穿取當銀錚。 敲成玉磬穿林響，忽作玻璃碎地聲。 這首詩，寫的當然就是冬季了。詩中孩子弄冰的場景，實在是太有意思了：心態(tài)上，寒天“弄冰”，可謂童心熾熱；色澤上，“金”盤“彩”絲串“銀”冰；形態(tài)上，用“金盤”脫出的“銀錚”，是圓的；聲音上，先有“玉罄穿林響”的高亢，忽然又傳來“玻璃碎地聲”的清脆。一派天真爛漫、心花怒放的氣息。 我們讀這四首童趣詩，感覺是差不多的，兒童在，快樂就在；兒童在，天真就在；兒童在，可愛就在；兒童在，自由就在。也難怪，冰心老人寫過一篇文章，題目就叫——只揀兒童多

56、處行。理由很簡單，跟兒童在一起，你就會忘記俗世的煩惱、憂傷和痛苦，你就會變得跟兒童一樣快樂、率真和幸福。 在中國古代浩如煙海的詩歌中，童趣詩仿佛遠離了世俗的牽絆，它沒有詩人心中的憂憤，更沒有世間的爭斗。它清新活潑、令人陶醉，字里行間都滲透著天真與美好。讀童趣詩，讓人感到一種精神的愉悅，使人處于一種完全放松的、特別的審美享受中。 那么，所有的童趣詩都是表現(xiàn)童真童趣嗎？ 點擊本段文字即可收看《愛上語文》第八集《童趣詩里藏思辨》。 下載《童趣詩里藏思辨》 第九集《語文學習的“三只眼”》 中國傳統(tǒng)的語文教學有一個基本特點，就是“文史哲”不分家?！拔摹敝傅氖恰拔膶W”，“史”指的是

57、“歷史”，“哲”指的是“哲學”。 舉個例子，比如《論語》這部書，主要記載孔子及其弟子的言行。那么，這部書是文學、是歷史、還是哲學呢？讀過的人都知道，分不清楚?！墩撜Z》這部書修辭手段很豐富，語言表達講究對仗排比，人物刻畫自然真實，可以看做是文學的；《論語》這部書保存了春秋時期不少重要的史實，記載了20多位重要的歷史人物，可以看做是歷史的；《論語》這部書貫穿“仁”這個核心思想，涉及政治哲學、倫理哲學、教育哲學、生命哲學等，可以看做是哲學的。總之，文史哲是沒有辦法分清楚的。 這樣說可能還是比較抽象，我們舉《論語》當中的一個例子吧?！墩撜Z》第六篇“雍也”，第十一章是這樣寫的: 子曰：“賢哉

58、！回也。一簞食，一瓢飲，在陋巷。人不堪其憂，回也不改其樂。賢哉！回也?！? 像這樣一章文字，你就很難判別它究竟是文學的、還是歷史的、還是哲學的。 我們從文學的角度看這一章。它的內(nèi)容，是講孔子對弟子顏回的夸贊，說顏回這個人，一簞飯，一瓢水，居陋室，別人都受不了這窮苦的憂愁，但顏回卻一點都沒有改變自得的快樂。 孔子的話，一共二十八個字。如果純粹從敘事的角度看，這一章完全可以刪去十一個字，變成這樣: 一簞食，一瓢飲，在陋巷，不改其樂，賢哉！回也。 事情說得清清楚楚，夸贊寫得明明白白，文字用得簡簡單單。 但是這樣一來，文學性就沒有了。這一章的文學性體現(xiàn)在哪里呢？按照錢穆先生的說法

59、，集中體現(xiàn)在這樣兩個方面： 一方面，“賢哉”重復了兩次，“回也”重復了三次，這其實是一種賦的寫法，讀起來有一唱三嘆、回環(huán)復沓的韻律，語義也因為復沓的修辭方式得到了渲染和強調(diào)。這就是一種文學性。 另一方面，“人不堪其憂”，其實是一種反襯、對比，這個不堪其憂的“人”到底是哪些人，孔子沒有說，也不必說，目的只有一個，借以襯托和強調(diào)顏回的“不改其樂”。這也是一種文學性。 所以，我們可以說，孔子其實是用詩一樣的語言在夸贊弟子顏回。 我們從歷史的角度看這一章。首先，顏回這個人物不是虛構(gòu)的，歷史上確有其人。我們常說，孔子有弟子三千、賢人七十二。這七十二位賢人中，排在第一位的就是顏回。 顏

60、回，姓顏，名回，字子淵，跟孔子是同鄉(xiāng)，都是魯國人。他十四歲拜孔子為師，直到四十一歲去世，終生師從孔子。在七十二位賢人中，顏回以德行著稱，是孔子認為最好學的人，真正的仁者。作為中國儒家歷史上一位重要人物，這一章記載的就是他的德行表現(xiàn)。 其實，整部《論語》，有關(guān)顏回的記敘多達二十一章。說他“不違”，說他“好學”，說他“不遷怒”，說他“不貳過”,說他“聞一知十”等等。這就是一種歷史性。 我們從哲學的角度看這一章。有人說，這一章不就是用文學的語言記載顏回的德行史實嗎，能有什么哲學性可言呢？其實不然，這一章提出了儒家哲學的一個重大命題——孔顏之樂。 我們看顏回，日子過得這么簡陋，生活過得這么

61、貧苦，換了別人，早就叫苦不迭、怨天尤人了。但是，顏回活得怎樣呢？“不改其樂”。什么叫“不改”？如果顏回本來是“憂”的，現(xiàn)在變得“樂”了，我們能說“不改”嗎？“不改”說明，顏回本來就是快樂的。沒有因為簡陋、貧苦而改變自己本來的快樂。請問，顏回本來就樂，樂的是什么？ 有一個成語，叫“安貧樂道”，說的就是顏回。他樂的不是柴米油鹽醬醋茶，他樂的也不是琴棋書畫詩酒茶，他樂的是“道”。“不改其樂”，說明顏回得道了。得道了，才能活出“不改其樂”的境界。這個道，就是孔子講的“朝聞道，夕死可矣”的“道”，就是孔子講的“道也者，不可須臾離也”的“道”，就是孔子講的“道不遠人”的“道”，就是孔子講的“人能弘道，

62、非道弘人”的“道”。 這個“道”，既是一種哲學層次上的規(guī)律，也是一種終極意義上的本體。我們由“不改其樂”看到的是它的哲學性。 正因為中國語文的傳統(tǒng)是文史哲不分家的，所以，我們說，要學好語文就需要“三只眼睛”。第一只，文學的眼睛；第二只，歷史的眼睛；第三只，哲學的眼睛。用三只眼睛看語文，才能真正看清語文的本來面目。 當我們追憶往昔，無數(shù)次被那些胸懷天下的文人感動。岳飛、陸游、林升這些文人們，他們嘆自己：“仰天長嘯，壯懷激烈?！睉懓傩眨骸斑z民淚盡胡塵里，南望王師又一年。”悲國家：“暖風熏得游人醉，直把杭州作汴州?！彼麄兘K其一生的理想，是渴望國家強盛，百姓幸福。 那么，當我們睜開文學

63、、歷史和哲學的“眼睛”，品讀這些經(jīng)典的詩詞時，將會引發(fā)哪些不曾有過的思考呢？在這些文人的身上，我們又將學習到哪些優(yōu)秀的精神品質(zhì)呢？ 點擊本段文字即可收看《愛上語文》第九集《語文學習的“三只眼”》。 下載《語文學習的“三只眼”》 第十集《文字背后見人心》 語文是什么？有人這樣說： 語文—— 是炫目的先秦繁星，是皎潔的漢宮秋月； 是珠落玉盤的琵琶，是高山流水的琴瑟； 是推敲不定的月

64、下門，是但求一字的數(shù)莖須； 是莊子的逍遙云游，是孔子的顛沛流離； 是魏王的老驥之志，是諸葛的錦囊妙計； 是君子好逑的《詩經(jīng)》，是魂兮歸來的《楚辭》； 是執(zhí)過羊鞭的《兵法》，是受過宮刑的《史記》； 是李太白的杯中酒，是曹雪芹的夢中淚； 是千古絕唱的詩詞曲賦，是功垂青史的四庫全書…… 詩意的表達，訴說著語文的思想之美、人性之美、文化之美。正如語文教育大家顧黃初先生說的那樣：“語文這個工具，作為信息的載體，它在實際運用中總是承載著人們所要表達的情、意、理、趣的。因此，在語文學科中，學習語文同時也學到了人們通過語文工具所表現(xiàn)出的情、意、理、趣，這是語文的重要特點。說‘學語文

65、就是學做人’，正是體現(xiàn)了這一特點?！? 元朝的王冕在自己畫的《墨梅圖》上題寫過這樣一首詩： 吾家洗硯池頭樹，個個花開淡墨痕。 不要人夸好顏色，只流清氣滿乾坤。 這首質(zhì)樸曉暢的七言題畫詩，大意是說：生長在我家洗硯池邊的梅花樹，朵朵花兒仿佛浸染了清洗畫筆時留下的淡淡墨痕。它不需要別人夸贊色彩的艷麗，只祈求自己的清氣流布在天地之間。 我們學這首詩，知道了大意、了解了這些字面的意思就夠了嗎？如果我們只拘泥在詩歌的字里行間，滿足于知道它所承載的各種信息，不但不能真正讀懂這首詩的氣象格局，而且對自己的心靈成長也毫無裨益。 如果，從學語文就是學做人的角度切入，這首詩我們還可以怎么讀呢？

66、 可能很少有人注意到，這首詩其實同時寫到了三種不同的梅花。 第一種，“家中的梅花”。你看，“吾家洗硯池頭樹”，王冕已經(jīng)明白無誤地告訴我們，這是我家的梅花。有意思的是，我家的梅花種在洗硯池頭。 千萬不要輕易放過“洗硯池”，王冕講的“洗硯池”大有來頭。原來，它是個典故。這個典故出自王羲之的“臨池學書，池水盡黑”。相傳，書圣王羲之苦練書法，經(jīng)常到自家旁邊的一口池塘里涮筆洗硯，時間長了，池水盡黑。現(xiàn)在的山東臨沂、浙江紹興等地，都留有王羲之洗硯池的遺跡。 王冕將梅花種在洗硯池頭，是有深意在的。深意在哪里呢？ 我們知道，王冕是浙江諸暨人。小時候家境貧寒，父親叫他給地主家放牛。鄉(xiāng)里有一所學堂，王冕聽到學堂里傳出朗朗書聲，很是羨慕。于是，他把牛拴在樹上，去學堂聽先生講課，有時還向先生借書讀。 有一回，他從學堂出來，發(fā)現(xiàn)牛不見了。父親聽說后，又急又怕，拿起門閂就要打他。嚇得王冕逃出村子，躲進一所廟里過夜。晚上，王冕坐在佛像的膝蓋上，借著長明燈的亮光，聚精會神地讀起從學堂借來的書。 王冕不僅愛讀書，更愛畫畫。一個初夏的傍晚，雨過天晴，王冕去湖邊放牛。這時，陽光透過云